На следующей неделе мы с вами попробуем зажить совсем по-новому, как я и обещал в предыдущем сообщении; сейчас мы занимаемся третьей по счёту инкарнацией пиратского (в изначальном, почти сомалийском смысле этого слова) и одновременно музыкального (вот где ирония судьбы!) проекта Old Ship Bar — и я постараюсь сделать нашу работу над «олдшипбаром» как можно более прозрачной для вас, милые читатели — благо скрывать нам совершенно нечего. Внезапное появление «нового, абсолютно свежего дизайна» могло удивить кого-либо разве что в прошлом веке, так что пусть лучше свежий дизайн растёт прямо на ваших глазах. Это ещё может оказаться хоть кому-то интересным.

В преддверии вот этого вот запланированного рассказа о солёных брызгах, средиземноморском ветре и мужской дружбе — давнишняя (трёхмесячной давности), но оттого не менее жаркая и безмятежная картинка от Родиона Китаева для геймлендовского Железа. Родион — человек творческий, и как всякий творческий человек довольно поздно просыпается, поэтому я не могу вот прямо сейчас позвонить ему и узнать, про что эта картинка, в то время как свежий выпуск «Варшавянки» уходит в типографию буквально через минуту. Остаётся лишь догадываться, почему робот на картинке не спрятался в спасительной тени и продолжает жариться в лучах ультрафиолета; возможно, это робот с встроенными солнечными батареями или ещё что-нибудь в таком духе. А вы как думаете?

Так получилось, что в последнее время мы всё меньше и меньше рисуем в журналы — и потому, что самих журналов становится меньше, и потому, что в тех журналах, что остались — не осталось денег на оплату нашей работы; некоторые из наших постоянных заказчиков перестали нам заказывать по той причине, что стесняются своей достаточно немаленькой перед нами задолженности — и я думаю, что их можно понять. Своебразный формат наших «варшавянских» сообщений — маленький пресс-релиз по маленькому поводу (по поводу журнальной картинки то бишь) оказался в теперешней ситуации неуместным, поскольку этих маленьких, но торжественных поводов стало меньше. Напечатанная картинка — это на самом деле целый результат; иногда — гордость, чаще — неудача художника, но без неудачи жизнь была бы намного скучнее. И вот теперь эти ежедневные победы и поражения стали в лучшем случае ежемесячными.

Сейчас мы большее количество времени уделяем графическому дизайну, и меньшее — картинкам; дизайнерский же результат появляется не так часто, как этого хотелось бы даже с точки зрения публикаций в «Варшавянке». Я решил — и я надеюсь, что получится — писать по большей части не о результате, а о процессе, тем более, что результат в виде портфолио рано или поздно всё-таки появится у нас на сайте. Во всяком случае, над этим мы сейчас также активно трудимся.

С портфолио история простая: мы всякий раз придумываем что-то на наш взгляд замечательное, но настолько трудоёмкое в исполнении, что к тому моменту, как задуманное начинает быть готовым осуществиться, оно безнадёжно устаревает и морально, и технологически. Но на этот раз вроде бы нам удалось не упустить момент.

Один из немногих журналов, в которые мы продолжаем рисовать (но зато всем нашим иллюстраторским колективом) — это журнал «Что читать», родионову картинку в который вы видели в предыдущем сообщении. Сегодня я вам демонстрирую новую вещь (мою собственную) — это иллюстрации к статье про советский производственный роман. Давным давно, когда я ещё готовился к поступлению в «Полиграф» Ирина Павловна Захарова (у которой мы занимались рисунком вместе с Витей Меламедом) рассказывала про то, как они вместе с Евгением Семёновичем Скрынниковым (у которого я занимался живописью) занимались промышленным производством иллюстраций к этим самым романам — не читая их: человек в пиджаке стоит, двое сидят, человек в рабочей каске катит тачку и так далее. Собственно говоря, этим же методом воспользовался и я сам, рисуя вышепредставленную и нижеперечисленную картинку.

Читать дальше »

Недельной давности [kAk)-овская колонка нашего волшебного друга, коллеги и даже в каком-то смысле (для меня персонально) учителя — Вити Меламеда была посвящена выставке Александра Андреевича Ливанова, открывшейся в Галерее на Ленивке. Ну, собственно, Витя там всё мастерски и может быть даже слишком комплиментарно по отношению к нам описал, — а от себя я могу добавить, что выставка работает до 31-го декабря — хозяева галереи её решили продлить, будучи немало удивлёнными наплывом посетителей и, в частности, количеством ливановских учеников среди них.

Воспользовавшись удачным поводом, я, в свою очередь, хочу показать вам подборку летних и осенних набросков ещё одного художника, Олеси Бурыкиной, с которой мы вместе учились у Ливанова; мне стоило определённого труда выпросить у неё разрешения показать эти работы, потому как Олеся человек очень критически относящийся к собственным произведениям (и кое-что она мне показать так и не разрешила); но вот вроде бы то, что одобрил сам Александр Андреевич. Олесины картинки кажутся мне замечательными в первую очередь тем, что рисование в них живое, исследовательское и совершенно не тенденциозное, не стремящееся понравиться зрителю.

Но нам, зрителям, всё равно всё это кажется очень и очень прекрасным — не правда ли?

Читать дальше »